Là où la matière rencontre le geste

Dans l’atelier, chaque œuvre suit un chemin fait d’empreintes, de cire, de feu, de métal et de patience.
Notre rôle : transformer l’intention de l’artiste en une sculpture fidèle, durable et vivante, tout en respectant chaque détail.

MOULAGE ÉLASTOMÈRE
moule elastomère

Le moulage élastomère permet de prendre l’empreinte d’un modèle quelle que soit sa matière : terre, plâtre, bois, cire, résine, métal.

Souple et précis, il épouse chaque relief sans abîmer l’original et permet une fidélité parfaite des textures, creux, lignes et expressions.

Le moule devient alors la mémoire de la sculpture.
C’est à partir de lui que naîtront les étapes suivantes.

La technique ancestrale qui donne naissance au bronze

La cire perdue est l’un des procédés les plus emblématiques de la fonderie d’art.

Création du modèle en cire
À partir du moule, nous réalisons une reproduction en cire.
Cette étape permet déjà d’affiner, corriger, ajuster toujours avec l’artiste si nécessaire.

Fabrication du moule réfractaire
La cire est recouverte d’un matériau réfractaire résistant au feu.
Ce second moule est pensé pour supporter la fusion du bronze.

Passage au four
Sous l’effet de la chaleur la cire fond, elle s’évacue, l’intérieur du moule devient totalement creux. D’où le nom : “cire perdue”.

Coulée du bronze
Nous coulons ensuite le bronze en fusion à l’intérieur.
Le moule comprend un cône de coulée, un système d’alimentation, des évents pour évacuer les gaz.
Ainsi, le métal peut circuler partout, remplir chaque détail… sans défaut.

Démoulage
Le moule est cassé : la sculpture apparaît brute, encore marquée par le feu.
Chaque pièce est unique. Chaque coulée raconte son histoire.

Redonner précision, révéler la forme

Après la coulée, commence un travail minutieux :

  • suppression des jets et canaux

  • reprises des soudures
  • réajustements

  • reconstitution des détails fins

La ciselure, c’est l’étape silencieuse où la main patiente retrouve l’intention de l’artiste.

Solidité, sécurité, élégance

Sculpture monumentale, bas-relief mural, œuvre destinée à l’extérieur, pièce sur socle…

Nous concevons des systèmes de fixation adaptés, discrets, résistants, sécurisés dans le temps.

Le socle se fond avec la sculpture et participe à sa mise en valeur.

Couleurs, nuances, effets

La patine vient donner son caractère final à l’œuvre. Elle est appliquée au feu, par couches successives.

Selon le souhait de l’artiste : teintes naturelles, effets vieillis, nuances profondes, contrastes subtils.

C’est souvent un moment émouvant où la sculpture prend son âme.

Respecter la forme, changer l’échelle

Grâce aux outils de numérisation, nous pouvons scanner un modèle, l’agrandir ou le réduire, conserver les proportions et volumes.

La technologie sert ici un seul objectif : rester fidèle à la vision initiale.

Préserver, réparer, transmettre

Nous intervenons sur le bronze, l’aluminium et la résine.

Toujours avec la même approche analyse, respect de l’original, intervention la plus discrète possible.

Redonner vie… sans effacer le temps.

Selon le projet, le lieu d’installation et le budget, nous proposons la matière la plus adaptée :

  • bronze : noble, durable, intemporel

  • aluminium : léger, contemporain

  • résine : modulable, créative, économique

Chaque matériau possède son langage.